好莱坞怎样谈生意电影、电视及新媒体的谈判技巧与合同模板（第2版）

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品牌：	后浪出版公司
作者：	黛娜·阿普尔顿	出版社：	北京联合出版公司
ISBN：	9787550277809	出版时间：	2016.7
开本：	16开

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商品详情

品牌：后浪出版公司
所属分类：制片

编辑推荐
《好莱坞怎样谈生意》全面介绍了好莱坞产业模式的运作，是给电影、电视等娱乐业从业人士的法律指南，也是娱乐法律师进行谈判、签署协议的实用手册。

<img width="13" height="17" style="margin: 0px; padding: 0px; border: 0px; vertical-align: top; float: none;" />细致划分导演、编剧、演员等职业权益归属，让谈判条款更有针对性

<img width="13" height="17" style="margin: 0px; padding: 0px; border: 0px; vertical-align: top; float: none;" />分类阐释电影、电视剧及真人秀节目，明确业内规范与差异

<img width="13" height="17" style="margin: 0px; padding: 0px; border: 0px; vertical-align: top; float: none;" />经典案例辅助分析，凭实战经验传授谈判技巧

<img width="13" height="17" style="margin: 0px; padding: 0px; border: 0px; vertical-align: top; float: none;" />附有当下备受关注的11种实用合同范本，迅速掌握交易要点
 
名人推荐
我们最应该学而至今学得不算太好的，是美国这一套法律制度和契约体系。这本书“表面上”是本实用手册，实际上，它可能道破了好莱坞的许多秘密。
——吴志攀，北京大学常务副校长、北京大学法学院教授、博士生导师
 
好莱坞不是一个伏地魔，好莱坞是一所霍格沃茨学校。读到这本书，证实了我的印象。
——史航，编剧，策划人
 
生意人需要懂电影，电影人需要懂生意，这本书让两边都能懂对方。
——张小北，著名影评人，编剧，“太空堡垒预告片工作室”联合创始人
 
著者简介
黛娜·阿普尔顿（Dina Appleton），洛杉矶盛智律师事务所娱乐传媒特别法律顾问，为大量娱乐业组织与个人提供法律咨询服务，包括主流影视制片公司、独立制片人、编剧、导演、演员等。
丹尼尔·扬科利维兹（Daniel Yankelevits），索尼公司代理律师，同时担任HBO和新线影业的商务主管，以及比弗利山律师协会娱乐事务和南加大娱乐法务教学大纲研讨会联合主席。
 
 
译者简介
刘莐，毕业于北京大学法学院，“如是娱乐法”联合创始人、CEO。著有知乎“盐”系列书《娱乐的玩儿法》。“如是娱乐法”是国内领先的娱乐法咨询服务专业机构，服务于电影、电视剧、网络剧、动漫、音乐、演出、出版等娱乐行业，提供法律服务和商业咨询。
 
内容简介
这是一本国内迫切需要借鉴的好莱坞娱乐产业谈判宝典与法务指南。作者首先介绍了产业链中位居核心地位的机构、组织、协会，再沿版权买卖、聘用协议签署到利润分成的上下游生态逐项解读相关权益及谈判策略。书中大量援引现实案例，并特别在第2版中关注“真人秀”节目和互联网新媒体运作，深入剖析近几年美国影视娱乐产业的热点与权责分配问题。
本书兼具学术性与实用性，每章章末皆提供了协议签署要点。全书最后收录了当下备受关注的11种合同范本，对好莱坞议价方式与奖金条款、版权注册与权益维护也提出了专业建议。希望本书可以成为国内影视娱乐业建立产业规范、树立法律意识、维护版权方及创作者权益的首选参考。
 
上架建议
电影、法律、艺术教材、大众读物

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简 目
推荐序吴志攀
第一章 简介：好莱坞如何达成交易？
第二章 权利获取协议
第三章 编剧聘用协议
第四章 电视剧编剧/制片人协议
第五章 电影和电视导演协议
第六章 电影制片人
第七章 电影演员协议
第八章 电视演员协议
第九章 线下人员协议
第十章 净利润
第十一章 版权法基础
第十二章 真人秀电视节目
第十三章 数字内容协议
附录一 合同范本
附录二 专有名词表
译后记
出版后记
 
目 录
推荐序吴志攀
第一章 简介：好莱坞如何达成交易？……………………………1
1.1娱乐圈的从业者 ………………………………………………2
1.1.1演艺经纪机构 …………………………………………2
1.1.2独立经纪人 ……………………………………………4
1.1.3娱乐律师 ………………………………………………6
1.1.4创意总监 ………………………………………………7
1.1.5商务统筹 ………………………………………………8
1.1.6制片公司法务部 ………………………………………9
1.1.7行业协会 ………………………………………………10
1.2制片公司与独立制片人 ………………………………………13
1.3谈判的艺术：来自业内人士的几条建议 ……………………14
1.4产业新貌：业内人士的观察 …………………………………18
第二章 权利获取协议…………………………………………………27
2.1优先购买权/购买协议 …………………………………………29
2.1.1优先购买费 ……………………………………………29
2.1.2授权期限 ………………………………………………30
2.1.3授权期限的延长 ………………………………………30
2.1.4优先购买费作为买断价格的预付款 ………………31
2.1.5优先购买权的启动 ……………………………………31
2.1.6优先购买权的中止和延期 ……………………………32
2.1.7立项奖金 ………………………………………………32
2.1.8买断价格 ………………………………………………33
2.1.9浮动价格报酬 …………………………………………34
2.1.10署名 …………………………………………………34
2.1.11权利授予 ………………………………………………34
2.1.12保留权利 ………………………………………………35
2.1.13优先谈判权与最终取舍权 ……………………………37
2.1.14编剧写作服务 …………………………………………38
2.1.15保证 …………………………………………………39
2.1.16后续作品的优先谈判权 ………………………………39
2.1.17垫付款 …………………………………………………40
2.1.18权利回收 ………………………………………………40
2.1.19咨询权与批准权 ………………………………………40
2.1.20其他注意事项 …………………………………………41
2.2真人故事授权协议 ……………………………………………42
2.2.1诽谤 …………………………………………………43
2.2.2隐私权 …………………………………………………44
2.2.3形象权 …………………………………………………45
2.2.4达成交易 ………………………………………………45
第三章 编剧聘用协议…………………………………………………49
3.1达成交易 ………………………………………………………51
3.1.1先决条件 ………………………………………………51
3.1.2报酬和服务 ……………………………………………54
3.1.3后期分成 ………………………………………………59
3.1.4署名（在银幕上或付费广告中） ……………………63
3.1.5权利归属 ………………………………………………65
3.1.6额外待遇 ………………………………………………67
3.1.7周转权与留置权下的权利归还 ………………………68
3.1.8其他 …………………………………………………71
第四章 电视剧编剧/制片人协议……………………………………77
4.1电视剧经济学 …………………………………………………78
4.1.1有线电视网 ……………………………………………83
4.1.2授权费的再协商 ………………………………………84
4.2进行交易 ………………………………………………………84
4.2.1试播剧剧本酬金 ………………………………………85
4.2.2试播剧本写作步骤 ……………………………………86
4.2.3试播剧制作服务 ………………………………………87
4.2.4电视剧服务 ……………………………………………88
4.2.5署名 …………………………………………………95
4.2.6额外待遇 ………………………………………………96
4.2.7承诺的剧本任务 ………………………………………96
4.2.8后续创作权利 …………………………………………97
4.2.9可分割权利 ……………………………………………99
4.2.10周转权 ………………………………………………100
4.2.11其他 ………………………………………………100
4.3编剧职员 ……………………………………………………101
4.3.1电视剧编剧/制片人层级制度 ……………………102
4.4大包协议 ……………………………………………………103
第五章 电影和电视导演协议……………………………………105
5.1电影导演协议 ………………………………………………106
5.1.1开发服务 ……………………………………………106
5.1.2前期制作劳务 ………………………………………107
5.1.3主要拍摄劳务 ………………………………………107
5.1.4拍摄要求 ……………………………………………108
5.1.5后期制作 ……………………………………………110
5.1.6报酬 ………………………………………………111
5.1.7支付或参与条款 ……………………………………114
5.1.8署名 ………………………………………………117
5.1.9标识署名 ……………………………………………119
5.1.10剪辑和试映 …………………………………………119
5.1.11决定权 ………………………………………………120
5.1.12周转权 ………………………………………………122
5.1.13保险 ………………………………………………122
5.1.14差旅、花销和额外待遇 ……………………………122
5.1.15首映与电影节 ………………………………………123
5.1.16 DVD、原声带与蓝光碟 ……………………………123
5.1.17养老金、健康保险和福利 …………………………123
5.2电视导演 ……………………………………………………123
5.2.1电视电影 ……………………………………………123
5.2.2电视剧 ………………………………………………124
5.2.3电视试播剧导演 ……………………………………124
第六章 电影制片人…………………………………………………127
6.1服务：制片人的角色 ………………………………………128
6.2进行交易 ……………………………………………………129
6.1.1制作要求 ……………………………………………130
6.1.2报酬 ………………………………………………132
6.1.3署名 ………………………………………………135
6.1.4决定权 ………………………………………………139
6.1.5优先谈判权 …………………………………………139
6.1.6周转权 ………………………………………………140
6.1.7保险 ………………………………………………141
6.1.8差旅及花销 …………………………………………141
6.1.9首映式与电影节 ……………………………………142
6.1.10 DVD与蓝光碟 ……………………………………142
第七章 电影演员协议………………………………………………145
7.1待遇协商 ……………………………………………………146
7.1.1先决条件 ……………………………………………147
7.1.2薪酬 ………………………………………………147
7.1.3第三方支付 …………………………………………149
7.1.4支付日程 ……………………………………………150
7.1.5风险报酬 ……………………………………………150
7.1.6净利润、调整后总收入及先期总票房分成 ……151
7.1.7延缓支付 ……………………………………………152
7.1.8票房奖金 ……………………………………………152
7.1.9获奖奖金 ……………………………………………153
7.1.10经纪公司 ……………………………………………153
7.1.11起始日期 ……………………………………………154
7.1.12聘用档期 ……………………………………………155
7.1.13宣传服务 ……………………………………………156
7.1.14支付或参与条款 ……………………………………156
7.1.15工作条件与行业协会申请 …………………………157
7.1.16聘用儿童演员 ………………………………………158
7.1.17演员工会养老金、医保与福利 ……………………158
7.1.18署名 ………………………………………………159
7.1.19 DVD、录像带与CD包装 …………………………161
7.1.20裸露 ………………………………………………161
7.1.21更衣设施 ……………………………………………162
7.1.22批准权与咨询权 ……………………………………163
7.1.23销售原声带 …………………………………………164
7.1.24额外待遇 ……………………………………………164
7.1.25其他待遇 ……………………………………………167
第八章 电视演员协议………………………………………………169
8.1待遇协商 ……………………………………………………171
8.1.1试播选择期 …………………………………………172
8.1.2为试播剧试镜的交通费及开支 ……………………173
8.1.3试播片酬 ……………………………………………173
8.1.4风险条款 ……………………………………………175
8.1.5试播剧服务 …………………………………………176
8.1.6试播剧开支 …………………………………………177
8.1.7参演连续剧的优先权 ………………………………177
8.1.8连续剧片酬和年度保证 ……………………………178
8.1.9第一年片酬和保证 …………………………………178
8.1.10年度片酬涨幅 ………………………………………179
8.1.11季中开播剧 …………………………………………179
8.1.12后期分成 ……………………………………………180
8.1.13搬迁费 ………………………………………………180
8.1.14署名 ………………………………………………181
8.1.15宣传与推广 …………………………………………182
8.1.16专属性 ………………………………………………182
8.1.17节目广告 ……………………………………………183
8.1.18决定权和咨询权 ……………………………………183
8.1.19化妆间 ………………………………………………184
8.1.20裸露 ………………………………………………185
8.1.21其他相关内容 ………………………………………186
8.2重新协商 ……………………………………………………188
8.3持有协议 ……………………………………………………189
8.4电视电影与周播电影 ………………………………………190
第九章 线下人员协议…………………………………………193
谈判备忘录示例：电影配乐师 ……………………………196
谈判备忘录示例：电视剧演员副导 ………………………198
谈判备忘录示例：电视剧音乐剪辑 ………………………199
谈判备忘录示例：电影后期制作监制 ……………………199
剪辑师聘用协议示例 ………………………………………200
第十章 净利润……………………………………………………205
10.1电影的净利润 ………………………………………………206
10.2关键术语 ……………………………………………………210
10.2.1院线票房收益 ………………………………………210
10.2.2非院线票房收益 ……………………………………211
10.2.3家庭影院收益 ………………………………………211
10.2.4电视销售收益 ………………………………………212
10.2.5电影衍生产品与音乐收益 …………………………213
10.2.6发行佣金 ……………………………………………213
10.2.7发行开支 ……………………………………………214
10.2.8制作成本 ……………………………………………215
10.2.9总收益分账 …………………………………………216
10.2.10利息 ………………………………………………217
10.2.11超预算罚金 …………………………………………217
10.2.12利润中的预付款项 …………………………………217
10.3可谈判的事项和领域 ……………………………………218
10.3.1电影的捆绑销售 ……………………………………218
10.3.2超预算罚金 …………………………………………219
10.3.3利息 ………………………………………………219
10.3.4发行佣金 ……………………………………………219
10.3.5 20%家庭影院版税 …………………………………220
10.3.6管理费用 ……………………………………………220
10.3.7广告费用 ……………………………………………221
10.3.8设施费用 ……………………………………………221
10.3.9现金会计法和应计会计法 …………………………221
10.3.10海外预付款 …………………………………………221
10.3.11交叉折抵 ……………………………………………222
10.3.12双重扣税 ……………………………………………222
10.3.13审计权利 ……………………………………………222
10.3.14第三方稀释 …………………………………………223
10.3.15衍生品 ………………………………………………223
10.3.16电影原声音乐版税 …………………………………224
10.3.17混合成本 ……………………………………………224
10.3.18外国税收抵免 ………………………………………224
10.3.19最惠待遇 ……………………………………………224
10.4总收益与调整后总收入 ……………………………………225
10.5电视节目净收益 ……………………………………………226
10.5.1估算的许可费用 ……………………………………227
10.5.2代理佣金与打包费用 ………………………………228
10.5.3预付利润 ……………………………………………229
10.6总结 ……………………………………………………229
第十一章 版权法基础………………………………………………231
11.1关于版权的问题 …………………………………………232
11.1.1版权法保护哪些内容 …………………………232
11.1.2版权保护的类型 ………………………………233
11.1.3哪些作品不受版权保护 ………………………233
11.1.4谁可以享受版权保护 …………………………234
11.1.5版权权利人享有哪些权利 ……………………235
11.1.6版权是可分配和可转让的吗 …………………236
11.1.7版权的保护期是多久 …………………………236
11.1.8进行版权声明吗 ………………………………237
11.1.9为什么要登记原创作品 ………………………238
11.1.10美国版权局对电影剧本的登记程序是怎样的238
11.1.11在美国编剧工会进行电影剧本登记能够产生相同的法律效力吗 ………239
11.1.12有电子版的登记方式吗 ………………………239
11.1.13怎样进行版权搜索和举报 ……………………239
11.1.14版权侵权的救济是什么 ………………………240
11.1.15怎样保护名称 …………………………………240
11.1.16什么是“发行免费声明” ………………………241
11.2美国《千禧年数字版权法》 ………………………………241
11.2.1美国《千禧年数字版权法》的目的是什么 …241
11.2.2美国《千禧年数字版权法》的打击对象是谁242
11.2.3美国《千禧年数字版权法》规定了哪些禁令242
11.2.4美国《千禧年数字版权法》的例外 …………242
11.2.5违反美国《千禧年数字版权法》有哪些惩罚措施 …………………242
11.2.6如何运用“避风港”原则 ……………………243
11.2.7发送移除通知的程序是什么 …………………244
11.2.8网站内容的监测和控制 ………………………244
第十二章 真人秀电视节目………………………………………247
12.1什么是真人秀电视节目 …………………………………248
12.1.1真人秀电视节目涉及的协议 …………………249
12.1.2行业协会的管辖与适用 ………………………253
第十三章 数字内容协议…………………………………………255
13.1授权：版权是关键 ………………………………………256
13.2传输手段 …………………………………………………257
13.3服务类型 …………………………………………………257
13.4授权设备 …………………………………………………257
13.5酬金与费用分配 …………………………………………258
13.6置换交易 …………………………………………………259
13.7权利保留 …………………………………………………259
13.8转授权许可 ………………………………………………259
13.9安全措施 …………………………………………………260
13.10期限 ……………………………………………………260
13.11报账的频率 ………………………………………………260
13.12保证与赔偿 ………………………………………………261
13.13后续作品 …………………………………………………261
13.14咨询权与许可权 …………………………………………262
13.15行业协会的适用 …………………………………………262
附录一 合同范本……………………………………………………265
著作权证明/雇佣证明 ………………………………………265
裸露附加条款 ………………………………………………267
出版商弃权 …………………………………………………269
素材弃权/提交弃权 …………………………………………270
注释指南 ……………………………………………………272
个人描述弃权 ………………………………………………273
真人故事改编授权/购买协议 ………………………………276
剧本购买协议 ………………………………………………280
附件 简易转让协议 …………………………………288
购买协议/附加协议 …………………………………………289
试播集、电视连续剧编剧与制片人协议 …………………291
真人秀系列参与者协议 ……………………………………300
附录二 专有名词表…………………………………………………316
译后记……………………………………………………………………326
出版后记…………………………………………………………………328
 
推荐序
美国电影或者其他文化产品，为什么能够风靡世界？这是个大问题，言人人殊，但不管持何种立场，恐怕还不得不佩服，好莱坞的“大片儿”确实质量高——编剧水平高、导演水平高、演员水平高、特效水平高，就算你再讨厌美国，这些都还得承认。
美国电影的质量又是怎样保证的呢？说到底，是整个电影工业高度发达。电影确实是“艺术”，但归根到底还是“工业”。现代电影工业是如何兴起的，工业水准是如何保持的呢？那就要回到这本书的内容了，电影工业的各部门、各环节以及产业链上的所有人之间，必须密切配合，大家的权、责、利是清晰的（先不论是否“公平”），大家做什么事情都是有一个预期的，知道什么可以干，什么不能干，也知道自己在这个位置上该怎么干。而要实现这些，就得有法治，有契约精神。我不知道好莱坞究竟养活了多少人，但其中一定有大量的律师，离开了这些律师，好莱坞玩儿不转。
我发自内心地热爱中国电影，喜欢过好多导演的作品，可有时候我又很失望：为什么十几年前他能拍出那么好的片子，现在却“堕落”了呢？为什么他过去拍的片子，票房又好，艺术上又有特点，而现在拍“文艺片”其俗在骨，拍商业片故作高冷，让人哭笑不得？这些年的好些“大制作”，简直就是不尊重观众的智商，网上称之为“神剧”。“神剧”之所以“神”，首先编剧就不是太认真。老老实实讲好一个故事真的那么难？可现在中国好像就非常难。如果哪部电影或者电视剧把一个故事讲得符合逻辑、符合情理，把人物塑造得比较正常、真实，那观众们就纷纷感动得不行了。
为什么呢？我了解到，美国的编剧（一种是creator，一种是writer，前者几乎可以说是一个剧的灵魂人物）极其厉害（这个“厉害”，一方面是说这个行业集合了很多高手，另一方面是说他们对影视产品的最终形成拥有很大的权力，要是美国编剧工会罢工了，那可不得了），而看看国内的编剧行业，尽管这些年报酬高了一些，但还很难把最聪明、最有创意的作家吸引来写剧本，同时，侵犯知识产权的情况太多了，这样子谁肯把心血都耗进去啊？
契约精神和履约习惯，以及法律知识的普及与法律信仰的建立，都是需要时间来学习、培养的。文化创意产业尤其需要这些，没有完善的知识产权保护体系，文创产业就发展不好。
这也不仅仅是一个知识产权保护的问题，还涉及整个工业生产的全过程。如果一切环节都能按照事先约定的契约严格执行，包括遇到问题时，也已有事先约定的解决方案，那么产品的质量就是稳定的、可控的。有的国家过好些年就会出一个天才导演，拍出几部天才作品，这其实不难，好莱坞的本事，是长期稳定源源不断地出好产品，这就了不起了。
读完这本书，我还有一个想法，就是我们的法学院应该开设娱乐法方面的选修课，尤其北京大学这样的综合性大学，应该给学电影、学艺术的年轻人以法律思维的训练。最近我在光华管理学院的院庆典礼上呼吁，商学院要开法律课，现在想想，艺术学院可能也同样需要。
预计2015年中国电影票房收入将超过50亿美元，这还只是电影，如果算上其他娱乐行业，规模是巨大的，最关键的是相关产业发展速度快，又与老百姓都有关系，大家最津津乐道的，不就是明星打官司之类的新闻吗？但就这样“野蛮生长”下去肯定是不可持续的，应该要有规矩、规范，要有质量体系，要有法，有法律人积极参与。学院里面的人不应该“看不起”娱乐业，应该带着年轻的学生一起来关注和研究。
刘莐的文笔很好，在北大法学院读书时，她就以写剧本、做戏剧监制和写剧评而小有名气。现在她在娱乐法领域已经积累了不少经验，所以这本书由她来翻译，是非常合适的，我也期望她早日成为娱乐法领域的权威人物。感谢她让我先睹为快，当然，更希望娱乐界和法律界人士来读读这本书，相信会对大家都有益处。
 
吴志攀
2015年6月10日
 
译后记
 
我开始做“娱乐法”是在2012年底。那时候，中国电影刚刚踏上产业化之路，国内从业者对好莱坞的电影工业体系了解非常有限。恰在这时，我读到了这本书，于是决定和团队一起把它翻译出来。
这本书围绕好莱坞电影、电视制片工业的交易环节展开。此时的好莱坞，已经完成了对主要发行资源的资本整合，形成了具有全球发行能力的几大制片公司和电视网。但除了享有完整版权的“大片”外，大量影视项目的开发、摄制并非由他们自己独立进行，而是采取和小制片公司（studios）合作的形式完成。于是，这些小制片公司及制片人四处找剧本、找素材、“攒项目”，再拿着攒好的项目与大制片公司谈判。只有制片公司决定投资该项目，小制片公司才会启动拍摄。而好莱坞的娱乐律师就游走于这些主体之间，帮制片人购版权、签艺人、谈投资，也可以反过来去帮主创艺人（如编剧、导演、演员）就演出条件进行谈判。最后，所有这些交易细节，都会落实在合约上——这些合约篇幅很长，内容繁复，包罗万象，巨细无遗。这与当前我们国内大家习以为常的、纲目性的薄薄“一纸”合约，形成了强烈的反差。
这两年，身处在中国电影产业法律实务的第一线，见证了中国电影行业的极速变化——这节奏简直就是20世纪70年代的美国——中国的电影行业像好莱坞当年那样日益趋于工业化。这两年里，大家开始认识到知名“IP” （即书中的underlying material，意为“基础文学素材”）的价值，意识到权属链审查的重要性，形成了较为完善的营销、发行网络，开始研究类型片，开始注重权益保护……具有较强发行能力的大牌娱乐公司凭借雄厚的资本率先出头，形成类似好莱坞“六大”制片公司的格局。这些大公司投资小制片公司的项目，与其“联合出品”，使得小制片公司能够像好莱坞的“studio”一样专注项目研发。而在这个过程中，“娱乐法”的价值便得到凸显，即服务于这些制片公司，协助他们制作项目以及与大公司谈判。此间，国内影视市场也向好莱坞模式日益靠拢，行业格局逐渐形成。
目前，国内的影视工业仍在飞速发展，互联网和新媒体的结合让影视工业产生更大的想象空间，背后的法律制度、交易规则也在发展中不断完善。在这种情况下，介绍这本书给中国的娱乐行业从业者，是非常及时和必要的。本书细致、务实地介绍了好莱坞产业中的法律体系，引用了很多交易实例，是一本兼具学术价值和实用价值的“宝典”——国内出版的娱乐法著作也大量借鉴了本书中的内容。虽然基于不同的历史环境，中国未来的娱乐产业发展道路可能会有自己的方式，也会有自己的创新，但本书对成熟的影视工业法律规则的全景描述，依然可以给中国娱乐行业从业者提供一些思路上的参考和借鉴。
有一点需要特别声明，原书中的一些概念性术语我都没有“直译”，而是结合中国影视行业的表述习惯做了相应的调整。但后面附录里，对合同范本中的语言我没有做调整，因为中国的法律行业似乎已经习惯了合同中冗长的表述方式。此外，原书没有注释。译本中，凡是出现可能使读者产生困惑的地方，或是出现好莱坞艺人、影片或节目名称的地方，我都在译本中加入了简单的介绍，方便读者的阅读。
最后，还要为本书的翻译出版说一些感谢的话。真是要列一个长名单了：首先要感谢积极推动此书翻译与出版的后浪出版公司，吴兴元总经理，陈草心、徐小棠、张淼劼、陆梦婷等几位编辑，得知我打算翻译这本书后，在第一时间购买了原著版权（这也成为我与后浪结下不解之缘的开端）；感谢母校北京大学吴志攀教授在繁忙的工作之余为我写了长篇序言，感谢我的老师、北大法学院张平教授指引我从事娱乐法的工作和研究，感谢北京大学法学院苏力教授、强世功教授在我创业路上的鼓励和支持；感谢徐斌师兄推荐并鼓励我翻译本书，感谢“如是”娱乐法团队的豆飞洋、范青、王丹、郑舒文、周亢、郑仪、王康宁、张婉姿以及郭雪丹等同事在翻译过程中的协助；感谢父母对我的理解，感谢男友对我的支持和鞭策，让我有时间和动力在工作之余完成诸多繁杂的任务。谢谢！
如果读者针对书中的内容有任何疑问，欢迎指正，可发邮件给我：liuchen@thuslaw.com。
刘莐于侨福芳草地
2015年8月28日
 
出版后记
 
《好莱坞怎样谈生意：电影、电视及新媒体的谈判技巧与合同模板》是一本在美国影视行业内非常受欢迎的制片及法务指导书，长期以来被众多业内人士作为入行新人必读本。这本书对于完善行业规范和增强从业者法律意识有着重要意义。
当前国内影视业正处在一个急速发展的时期，在影视制作火热的背后，逐渐暴露出了国内影视从业者法律意识和版权意识的薄弱。许多影视剧在拍摄开始后，甚至都不能完整签订一份有效的版权使用协议，以及合理的工作人员利益分配合同。这就造成不少影视剧剧组和个人最后不得不面临资金困局和官司缠身。《好莱坞怎样谈生意：电影、电视及新媒体的谈判技巧与合同模板》这本书适时的为国内影视娱乐业带来先进的好莱坞管理经验，在此基础上不断完善和改进国内影视娱乐法务。
本书分为十三个章节，分别对电影、电视剧及真人秀娱乐节目的工作环节进行了分析，并依照行业职能划分，从导演、编剧、制片人、演员及其他线下人员的角度进行了利益归属权的详细解释，通过实例与合同条款细节的对照，提出了不同的谈判技巧和应对策略。值得一提的是，本书的最后附有大量书中涉及的合同模板，每一份合同都完整包含了所有你需要知道的条款细则，在你不知道该如何入手去起草一份谈判合同时，这本书将能给你提供最直观的指引。
本书目前是“后浪电影学院”中唯一一本论述影视娱乐法务的电影产业类书籍，具有较强的专业性和实用性，因此我们反复查证、审校并与译者沟通确认，力求译文准确，还为许多名词、事件增加了脚注，使本书内容更加丰富、详实。另外，在编校过程中，我们对一些词语进行了本土化转化，梳理并统一了涉及美国行业协会、工会、公司名称以及众多法律专业的名词、定义的翻译，对于首次出现的专业词汇，我们皆附上英文，便于读者在阅读时进一步查阅。
目前国内的娱乐法务还处在刚起步的阶段，只有极少数具有前瞻性的青年人在尝试开拓娱乐法务的发展版图。希望本书的引入，能够带动更多的专业法律人才进入影视娱乐行业，促进国内影视娱乐业更快形成正规的产业化体系。
 
服务热线：133-6631-2326 188-1142-1266
读者服务：reader@hinabook.com
“电影学院”编辑部
拍电影网（<a style="margin: 0px; padding: 0px; color: rgb(51, 85, 170); outline: 0px;">www.pmovie.com</a>）
后浪出版公司
2016年5月
 
 

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